249.背叛，还是信任（感谢“东城皇图”的盟主！）（1 / 2）

我是导演，我不比烂正文卷249.背叛，还是信任试镜进行的其实很顺利。</p>

基本上所有演员都选出来了。</p>

白小年这种“特型演员”，经过导演组的研究，选的是弯弯演员苏有鹏。</p>

那种微微带着点小白脸味道的味道，苏有鹏拿捏的很好。</p>

尤其是那种矫揉造作的语气。</p>

虽然有点涉嫌地域黑的意思，但确确实实，按照腔调来讲，弯弯的演员很有优势。</p>

而“武田”、“吴志国”这俩角色，经过了两轮试镜，最后选定了黄小明和张函予。</p>

这三人都是华义“打包”送过来的演员。</p>

其实从这里就能看得出来……</p>

业内龙头老大的地位真不是白来的。</p>

他们送出来的演员，确确实实有实力。</p>

而其他演员也不是不符合要求。</p>

只是大家演技对等的条件下，一个是籍籍无名，一个是名满天下。</p>

选择谁的答桉已经一目了然。</p>

这部戏，西影厂要的是影响力，所以，大腕是越多越好。</p>

大腕多，影响力大。</p>

这是不变的法则。</p>

并且，片酬价格也都很合理、公道。</p>

没狮子大开口，反倒是一副“一切好商量，看戏不看钱”的样子。</p>

给足了西影厂面子。</p>

而那个女杀手的角色，是“友情客串”的刘一菲来饰演。</p>

在许鑫把试镜片段发过去后，她得到了西影厂从演技、到商业价值的全面肯定。</p>

甚至都有点喜出望外了。</p>

这戏的阵容……</p>

隐隐约约的，已经有了一种非常恐怖的苗头。</p>

再加上相声界一枝独秀的于慊……</p>

杨蜜、梁冰凝、张函予、黄小明、苏有鹏、于慊、刘一菲……</p>

这阵容除了那部目前仅存在于传说之中，还没看到剧本，但明年肯定是注定群英荟萃的电影外……</p>

就单一而言，目前整个有苗头的献礼片，阵容比起这部来讲，是真的差远了。</p>

但有一个角色，却犯了难。</p>

那就是王田香。</p>

王田香的年纪大概是在四十岁左右。</p>

人物要阴暗深沉，笑面虎、吃人不吐骨头。</p>

要阴狠，却不见阴狠。</p>

目前的演员来试镜的大约得有三是多人，其中不乏一些成名之辈。</p>

可许鑫却都不满意。</p>

这些人无法带给他那种属于王田香的压迫感。</p>

这是让他最头疼的。</p>

那种……让人发自骨头里的畏惧。</p>

就愣是找不到。</p>

两轮试镜过了，王田香这个角色怎么弄……还没个头绪。</p>

这可咋办？</p>

许鑫正发愁的时候，齐雷来找到了他，问他要了这个角色的定义。</p>

“笑面虎。”</p>

“台词不见杀意而杀意凛然。”</p>

“阴毒藏在阳光之下。”……</p>

把自己所有对于这个角色的定义，都交给了齐雷后……</p>

12月4号这天。</p>

他再次来到了西影厂的驻京办。</p>

而这次，放在他面前的，是一份夹了八个人的资料文件夹。</p>

以及一个u盘。</p>

“王治文、王劲淞、刘毅君、王砚辉、孙红镭、段毅宏、宁理、金仕杰。”</p>

这是文件夹里演员的名字。</p>

而u盘里，则装着的是他们每个人的试镜片段。</p>

许鑫有些懵。</p>

捏着这优盘，看着眼前这些人的资料，忍不住对齐雷问道：</p>

“这些人都可以？”</p>

齐雷点点头：</p>

“后面还有。”</p>

“……”</p>

许鑫一下子不知道该说些什么好了。</p>

一边拿u盘往电脑里插，一边问道：</p>

“这得三顾茅庐才能请得到吧？可都是好演员……怎么请到的？连试镜片段都给了？”</p>

听到这话，齐雷倒是回答的很简单：</p>

“没那么夸张，大家以前都有交情。”</p>

“好家伙……”</p>

再次感受到了西影厂这个庞然大物的能量后……他发出了一声真心实意的感慨：</p>

“我是真的想不到，咱厂辉煌的时候，到底什么样。”</p>

“唔……”</p>

齐雷眼里也出现了一丝恍忽。</p>

似乎回到了自己刚刚踏入这行时候的情景。</p>

等到许鑫开始播放第一个试镜片段后，才来了一句：</p>

“姑且……可以算的上是呼风唤雨吧。”</p>

“……”</p>

许鑫没在说话，只是看着眼前出现的中年人，眯起了眼睛。</p>

第一遍试镜看完，他先pass掉了宁理。</p>

演员的脸，其实是很重要的一种形象构成。</p>

宁理的脸，太“糙”了一些。</p>

不精致，不文气。</p>

不行。</p>

第二遍，他pass掉了孙红镭和段毅宏。</p>

前者社会大哥气质太过于突出，而后者太过于阴柔了。</p>

不是说他的长相，而是表现。</p>

拿捏的这段戏，属于包括宁理在内的人里面，角色深度最弱的。</p>

当然了，绝对不是差。</p>

而是切入点不同，角色理解不同。</p>

所以他也被许鑫暂时pass掉了。</p>

还剩下金仕杰、王劲淞、王治文、刘毅君、王砚辉。</p>

王砚辉也出局了。</p>

理由和宁理一样。</p>

他几乎可以说是杨蜜在人艺里面的半个老师。</p>

爱喝茶，喜欢演戏，喜欢聊天。</p>

尤其是善于用云南方言来表达语情语境。</p>

台词没什么问题。</p>

能够撑得起一部话剧的演员，在观众无法坐的特别近，特别直观的看到自己微表情的时候，最先传递出情绪的就是台词。</p>

而这些人都有着不俗的台词功底。</p>

但王砚辉也太“糙”了些。</p>

接着，许鑫开始纠结了起来。</p>

刘毅君这眼神……太特么绝了。</p>

大眼睛的男演员能把眼神戏运用到这份上……</p>

太难得了。</p>

金仕杰就更别提了。</p>

虽然岁数不符合，可……看到他的戏，尤其是在开始之前，他那种仿佛在与你凝视的，对着镜头的凝固表情……</p>

不需要说话，那种恐惧感就一步一步往上推。</p>

姜，是真的老的辣。</p>

王劲淞则完全是另外一种风格。</p>

四平八稳，不见狠辣，不见阴柔，不见笑面，偏偏，每一句台词，你都能感觉到那股算计的味道。</p>

在搭配他那种随意的坐姿……好悬没让许鑫喊出来总座高见。</p>

最后，是王治文。</p>

王治文的履历无需多说。</p>

或许是先入为主的概念，许鑫看到他，脑子里就想起了当年看的嫪毒。</p>

那种复杂的演技层次感，给他留下了太深太深的印象了。</p>

这几个人……</p>

他好纠结。</p>

想了想，他把刘毅君和王砚辉一起先淘汰了。</p>

虽然留给了他很深刻的印象，但问题就在于……王田香这个角色，应该是有“隐”的一面。</p>

情绪可以外放，但不适合全部外放。</p>

刘毅君的戏……实话，对于眼神的运用，许鑫真心觉得是和梁潮伟一个等级的。</p>

可是用在这部戏里，他的表现不够“隐”。</p>

通过眼神能把所有情绪全表达出来。</p>

但那不是王田香。</p>

王田香不会把全部情绪都表达的那么清楚的……</p>

所以……</p>

在pass掉刘毅君的时候，他忽然感觉自己的心开始流血了。</p>

然后……</p>

思虑再三，他把王劲淞也摘了出去。</p>

这气度太过于稳，会削弱武田这个人物的层次感。</p>

武田和王田香应该是相辅相成的。</p>

最后，剩下了王治文和金仕杰。</p>

这俩人……让许鑫抽了三根烟。</p>

最后决定pass掉金仕杰。</p>

戏，都够。</p>

简直太够了。</p>

甚至，金仕杰那种静默观察就会让人心生恐怖的感觉……与这部片子相得益彰。</p>

但问题是……老爷子的岁数，是他最难受的地方。</p>

许鑫实在是脑子里想不出来，当金仕杰演的“王田香”对着武田卑躬屈膝出谋划策的模样……</p>

要是最后有反转，比如王田香才是幕后大boss，那绝对没问题。</p>

可是……不行。</p>

许鑫心里的血已经逆流成河了，最后忍痛，pass掉了这位演技精悍的前辈。</p>

然后……</p>

当看到这位王治文老师那台词与演技都拿捏的恰到好处，不多一分，不少半点的模样时……</p>

他心里的嫪毒烟消云散。</p>

取而代之的是此时此刻的王田香……</p>

“就……他吧！”</p>

再次反反复复的看了两三遍这试镜片段，许鑫终于做好了决定。</p>

然后就是无尽的遗憾。</p>

可惜了啊……</p>

这几位都是他很中意的演员。</p>

真的是每一位的pass，都让他肉疼。</p>

而听到这话，齐雷看到画面里微笑的王治文后，点点头：</p>

“好，那我去联系？”</p>

“嗯……然后记得说一下，不选不是因为戏不好，而是因为角色需要。”</p>

“没问题。”</p>

“嗯……呼……”</p>

许鑫长长的出了一口气。</p>

忽然有了一种踏实感。</p>

而听齐雷的保证，说明这戏的任何选角都不会有难度……那接下来，食材已经备齐，这菜怎么炒……</p>

就看自己了吧？</p>

……</p>

王治文答应的很快，5号中午，齐雷就给许鑫带来了好消息。</p>

《风声》所有演员齐备。</p>

接下来就是洽谈片酬的时间了。</p>

整部戏的预算，因为布景和梁冰凝这边省了很大一部分费用，在加上本身西影厂这个动作足够大，许鑫这个奥运会大内总管的号召力，以及片子的热度都可以，所以没有什么人是狮子大开口……</p>

当然了，这些都是次要原因。</p>

最主要的原因是，大家也都知道“六大厂”有多抠门。</p>

和他们拍戏，可不是什么哪个金主脑子一热，钱往桌子上一砸，大家你好我好一起分。</p>

他们的钱真拿不了多少。</p>

其实这也是六大厂没落的相当一部分主因。</p>

同样一部剧，你们给一百万片酬，人家给一千万。</p>

你说选谁的？</p>

但这戏卡的时间点很好，明确了开拍时间应该就是十二月下旬，或者一月初开始。</p>

这个节骨眼一些演员其实已经忙完了一整年的工作，进入到修整状态了。该拍的戏、广告、商务合作之类的都差不多结束，这时候的工作并不繁重。</p>

第二就是这戏拍起来不费力，不需要什么特效飞檐走壁，也没什么轰轰烈烈的爆炸场景。</p>

百分之90的戏，都集中在摄影棚里的几个场景之中。</p>

没有频繁转场，舟车劳顿，省时省力。</p>

第三就是条件……虽然也有外景，但绝大部分时间都是在西影厂内部的摄影棚里。</p>

里面暖气空调什么的一点不差不说，各种后勤待遇也都是按照接待规格那么来。</p>

说白了，不用苦熬。</p>